$config[ads_header] not found
Anonim

Nogle punkalbum er indflydelsesrige; nogle er innovative. Her er på ingen usikre vilkår 20 af de albums, der spænder over dette hul. Hvis et af dine yndlingsbånd ikke lavede listen, er oddset det, fordi alt deri er afledt af, lært af eller direkte flået af et af båndene på denne liste.

Disse plader skal være en integreret del af musiksamlingen for enhver, der vil være velbevandret inden for punk.

Ramones: 'Ramones'

Da Ramones ramte scenen i 1974, vidste folk ikke, hvordan de skulle tage dem på trods af, at de ikke virkelig gjorde noget nyt. Grundlæggende tog bandet '50'erne og 60'erne popmusik, men spillede det meget højere og hurtigere. De tog musikken, der påvirkede dem, og hjalp til gengæld med at skabe og påvirke den amerikanske (og internationale) punkscene for evigt.

Bandet har sjældent viet mere end to minutter, tre akkorder eller en håndfuld linjer til en sang, og de startede næsten altid med en "1-2-3-4!" Dette er blevet en typisk punk-lyd for mange lignende bands, på trods af det faktum, at det virkelig stammede fra bandets manglende musikalske evne, snarere end af egentlige stilistiske valg.

The Clash: 'London Calling'

Det tredje album af "det eneste band, der nogensinde har betydet noget", er ikke kun en vigtig punkplade, men det betragtes også af mange for at være et af de bedste albums nogensinde; London Calling er Clash's fineste øjeblik.

Fra åbningstitelsporet til "Train in Vain" i slutningen er hver sang et mesterværk, uden at der findes noget fyldstof. Dette album så også de tidlige dage af Clash's eksperimentering med reggae, før de tog det for langt i senere albums. Sange som "Rudie Can't Fail" indeholdt forays i jamaicanske rytmer, der var innovative på det tidspunkt og stadig holder op nu.

Sex Pistols: 'Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols'

Da dette album kom i slutningen af ​​1977, havde Sex Pistols allerede rystet op i Storbritannien med frigivelsen af ​​deres første to singler, "Anarchy in the UK" og "God Save the Queen." Det fulde album indeholdt disse to sange sammen med 10 andre doser snørret punk-rock fra en ung, trillende Johnny Rotten.

Albummet indeholdt original (og seneste) bassist Glen Matlock, selvom den berygtede Sid Vicious (som ikke rigtig kunne spille) på det tidspunkt havde erstattet ham. På trods af mange genudgivelser og genpakninger er dette virkelig deres eneste “rigtige” album, og det skal være en grundsten for din pladesamling.

Misfits: 'Walk Among Us'

Glenn Danzigs første band, The Misfits, var et banebrydende outfit, der ikke brød nogen ny grund. Ligesom Ramones foran dem, tog de de ting, som de elskede - metal, 50'erne rock and roll, B-klasse rædsel og sci-fi-musik - og mash dem op til en lyd. Hvad der kom frem var fødslen af ​​horror punk. Bandet malede sig selv som lig, men alligevel lignede smørere, og Glenn Danzig optrådte med en dyb melodisk stemme, der ofte blev sammenlignet med Elvis eller Jim Morrison.

Med numre som "20 øjne, " "Jeg forvandlet til en martian, " hatebreeders, "" mor kan jeg gå ud og dræbe i aften? "Og" kranier, " Walk Among Us er den første i fuld længde af Misfits, der skal frigives, samt deres fremtrædende album.

Dårlige hjerner: 'Dårlige hjerner'

Da Bad Brains begyndte at udforske punkrock i DC i slutningen af ​​70'erne, havde de allerede en jazz-fusion-baggrund. På grund af dette var de et af de eneste band på det tidspunkt, der kom ud i den voksende punk-scene, der allerede vidste, hvordan man skulle spille. Denne musikalske evne gjorde det muligt for dem at spille punkrock i blæserhastighed, hvilket spillede en ubestridelig rolle i udviklingen af ​​hardcore og tanken om, at punk ikke behøver at være slurvende.

Bandet var sammensat af religiøse afroamerikanske Rastafarians, der også var dygtige til reggae. Den del af deres lyd påvirkede en række bands fra Fishbone til Beastie Boys. Senere ville bandet forvildes fra hardcore, men deres selvtitulerede album er let et af de største hardcore albums i eksistensen.

Husker Du: 'Zen Arcade'

Bob Moulds oprindelige outfit, Husker Du, begyndte som et hardcore-band, om end et meget talentfuldt. Mens 1984's Zen Arcade stadig var overvejende en hardcore-plade, begyndte at udforske andre lyde, herunder jazz, psykedelia, akustisk folkemusik og pop-alle lyde, som Mold stadig udforsker i dag.

Zen Arcade blev en ambitiøs virksomhed og blev frigivet som en to-LP-optagelse. Det bestod af 23 numre (inklusive et 13-minutters instrumental), men blev alligevel optaget på kun 40 timer til $ 3.200. Bandets label, der var for forsigtigt, pressede først ikke nok kopier, og da albummet hurtigt udsolgt, kunne de ikke følge med efterspørgslen. På grund af dette nåede en af ​​de mest innovative punk-poster gennem tiderne sandsynligvis aldrig de salgstal, den kunne have.

Sort flag: 'De første fire år'

En vestkyst-punk-modstykke til Ramones, Black Flag's indtagelse af punk-rock var drastisk anderledes. Mens Ramones spillede hurtigt punk med venlige vokal, var Black Flag tyngre og ofte langsommere. De trak sig fra metalpåvirkninger, og deres tekster var meget mørkere.

Mens mange kan lide at diskutere, om Keith Morris eller Henry Rollins-æraens Black Flag var bedre, er jeg nødt til at gå med Morris. 1983's The First Four Years er en samling af Morris 'arbejde med bandet, og gennem spor som "Nervous Breakdown", "Fix Me", "Six Pack" og bandets berømte cover af "Louie Louie, " får du virkelig et greb om vrede og indflydelse fra Morris-æraens sorte flag.

Operation Ivy: 'Operation Ivy'

Det er sandsynligvis det mest indflydelsesrige ska / punk-band gennem alle tider, Operation Ivy skabte en lyd, som bands ville efterligne og efterligne i årevis bagefter (og faktisk gør det stadig i dag). Mens medlemmerne Tim Armstrong og Matt Freeman fortsatte med at finde kommerciel succes i deres senere band, Rancid, har de endnu ikke nået det innovative, indflydelsesrige eller rene energiniveau, som deres tidligere band havde.

1991s selvtitulerede udgivelse er en fantastisk måde at få fat i Op Ivy, da det kombinerer Energy, bandets eneste fuldlængdeudgivelse, med deres Hectic EP og Turn It Around 7 ” og dermed skaber en omfattende samling af deres musik.

Minutemen: 'Double Nickels on the Dime'

Udgivet på samme label (SST) samme år som Zen Arcade, var Double Nickels på The Dime et andet ambitiøst, innovativt to-album-sæt. Ligesom Husker Du tog minutemændene deres punkrødder og udforskede derefter andre påvirkninger. I dette tilfælde var der tale-ord over freeform-jazz og funk blandet med punk. Deres rytmer var mindeværdige, men alligevel ryste de væk fra vers-kor-versstrukturen og spillede musikken, som de omtalte som ”jammende econo”, som også kom til at afspejle DIY-naturen i deres turné.

Kun en sang ud af de 45 numre på Double Nickels på The Dime- ure på mere end tre minutter; de fleste løber rundt om to - korte, men alligevel komplekse nok til at bevise, at du kan kende mere end tre akkorder og stadig spille punkrock.

MC5: 'Kick Out The Jams'

Dette er en af ​​posterne, der startede det hele i staterne. MC5s debutalbum, Kick Out The Jams, blev optaget live den 30. og 31. oktober 1968 på Detroits længe borte Grande Ballroom, hvor bandet var en fast inventar.

Med sådanne spor som titelsporet og en version af John Lee Hookers "Motor City is Burning", brød MC5 fri fra fredelig protest til voldelig advokat. Med deres tilknytning til John Sinclair og White Panther Party vidste MC5 hvordan man skulle parti, men havde også en dagsorden.

Buzzcocks: 'Singles Going Steady'

Det første punkband der kom ud af Manchester, Buzzcocks dannede i begyndelsen af ​​1975 efter at have været vidne til en Sex Pistols-optræden i London. Deres stil var hurtig og hektisk, mens de også opretholdt en pop indflydelse. Disse pop overtoner fører dem til at være en primær indflydelse på nutidens pop-punk-bands.

Som ethvert band med en lang historie og en pop sensibilitet, er den bedste måde at gribe fat i Buzzcocks kroge gennem deres singelsamlinger. Singles Going Steady, der blev udgivet i 1979, er den første Buzzcocks-plade, som nogen burde eje. Det fanger meget af Buzzcocks 'klassiske lyd, herunder klassikere som "Orgasm Addict, " "Hvad får jeg" og "Ever Fallen In Love?"

Mindre trussel: 'Komplet diskografi'

Et andet kortvarigt tøj, Minor Threat's indflydelse på punkmusik er ubestridelig. Ikke kun skabte de en indflydelsesrig hardcore-lyd, men de inspirerede også straightedge-bevægelsen. En sang på deres første EP, "Straight Edge", med dens holdning mod narkotika og alkohol, lancerede en dedikeret følgende, der fortsætter i dag.

Foruden straightedge og hardcore har bandet haft en hård, hurtig indflydelse på DIY-bevægelsen gennem oprettelsen af ​​Dischord Records, et køretøj til frigivelse af alle bandets optagelser. 1989's Complete Discography samler al bandets musik i en pakke, hvilket skaber et klart billede af det band, der skabte udranger.

Iggy og The Stooges: 'Raw Power'

Et band, der spillede på den samme scene på samme tid som MC5, Stooges var i begyndelsen mere kendt for deres scenenergi og antics (specifikt dem fra frontman Iggy Pop) end for deres musik.

Det var først deres tredje og sidste (på det tidspunkt) album, 1973's Raw Power, at bandet virkelig stivede den rå garagelyd, der ville blive et fundament for punkrock, især i USA.

Produceret af David Bowie mødtes Raw Power (såvel som bandets to foregående album) med lidt reaktion, da det kom ud, og bandet brød sammen kort efter. Det skulle gå et par år, før albummet virkelig ville blive opdaget, når amerikanske punkband begyndte at efterligne det.

Bikini Kill: 'CD-versionen af ​​de første to plader'

Langt den seneste udgivelse på denne liste og det eneste band fra 90'erne er Bikini Kill - deres musik og deres politik - drivkraften bag Riot Grrl-bevægelsen og dens feministiske punk-idealer.

Bikini Kills musik er slibende, med kroge, der er vanedannende og løs på samme tid, og selvom nogle elementer i deres lyd muligvis er afledt af punkband, der kom foran dem, kom deres innovation fra deres politik.

Bikini Kill, der arbejdede kraftigt med spørgsmål som voldtægt, vold i hjemmet og kvindelig myndighed, fokuserede på at inspirere til en pindedrevet revolution. Deres var en af ​​de succesrige politiske punkbevægelser, og selvom de ikke var de første eller sidste kvinder, der havde et band, var de nogle af de mest vokale og mest aktive.

Pogues: 'Rum, Sodomy and the Lash'

Ved at tage traditionel irsk folkemusik fra deres fortid og blande den med punkrock, skabte Pogues en helt ny lyd - keltisk punk.

Mens hvis jeg skulle falde fra nåde med Gud, ville kortlægge meget højere og indeholde de fleste af deres "hits", hviler fundamentet på deres lyd godt på Rum, Sodomy & the Lash. Albumets åbningsspor, “The Sick Bed of Cúchulainn, ” er den fremtrædende keltiske punk-melodi, der kombinerer hjulet for traditionel irsk dansemusik med punkrockens energi og holdning.

Andre steder på platen fortolker bandet traditionel musik ("Jeg er en mand, du ikke møder hver dag"), protestballader ("Og bandet spillede Waltzing Matilda") og drikke melodier (næsten alt andet).

The Damned: 'Damned Damned Damned'

Ofte overskygget af Pistols and the Clash, the Damned (hvis første optræden så dem åbne for Sex Pistols) var faktisk det første britiske punkband der udgav et album. Bandets Damned Damned Damned fra 1977 er eksemplarisk, ikke kun for sin plads i historien, men også for den måde, musikken holder på i dag.

Lyt til "Neat Neat Neat", og du vil ikke kun høre et ærligt sonisk portræt af punks tidligste UK-øjeblikke, men også en god melodi, der holder i dag.

Dead Kennedys: 'Frisk frugt til rådne grøntsager'

Det bedste album af Dead Kennedys, en af ​​grundlæggerne af amerikansk politisk hardcore-punk, Fresh Fruit For Rotting Vegetables, er en tidløs primer for alle, der leder efter råd om raseri mod maskinen.

Mens dets specifikke politiske navnebringelse stammer fra det i Reagan-tiden, holdningen, vrede og sarkasme, der udtrykkes på melodier som "Kill the Poor", "Let's Lynch the Landlord", "California Über Alles" og "Holiday in Cambodia" beholde dette registrere relevant, og frontmand Jello Biafra's levering holder denne rekord underholdende.

Kramperne: 'Sange, Herren lærte os'

At løfte lyden fra tidlige rockabilly- og surfmusikere, fremskynde den, fordreje den og kombinere den med campy, trashy temaer var krampernes forte, som kan krediteres med at skabe den ofte imiterede psykobilly-lyd.

Ligesom Misfits elskede kramperne B-grad science fiction og rædsel. Dette var allerede tydeligt på dette, deres debutalbum, med sangtitler som "I Was a Teenage Werewolf" og "Zombie Dance."

The Dead Boys: 'Young, Loud and Snotty'

Dannet fra resterne af en anden legendarisk gruppe, Rocket From The Tombs, Clevelands The Dead Boys, blev påvirket af Iggy Pops legendariske liveoptræden og forsøgte at overgå dem. En typisk optræden fra bandet omfattede skørhed, der var beregnet til at provokere publikum og selvmutilering af bandmedlemmer (frontmand Stiv Bators var kendt for at skære hans mave på mikrofonstativet). Som sådan banede bandet vejen for kunstnere, der mere handlede om voldelige chokerende forestillinger end om musikken.

Alligevel påpeger en lytning til 1977's Young, Loud og Snotty hurtigt, at de også var musikalsk talentfulde og indflydelsesrige. Bare en lytte til albumets åbner, “Sonic Reducer, ” retfærdiggør dette album på denne liste.

New York Dolls: 'New York Dolls'

Dolls, der var kendt for at være et glam-outfit, undgik punk-monikeren simpelthen fordi de var et par år for tidligt. Men de delte alle de samme indflydelser og in-your-face live aggression som de første punkband.

Bandet var endda kort et af Malcolm McLaren's "projekter." Ved hjælp af den samme slags stunts, som han senere brugte til Sex Pistols, klædte McLaren bandet i rødt læder og kommunistiske billeder. Det floppede.

Deres selvtitulerede debut giver et glimt af, hvad punk var ved at være. Med en fod i fortiden og en i fremtiden er melodier som “Papirkurv” og “Personlighedskrise” innovative for deres tid, hvilket gør dette til et album, der er historisk vigtigt, såvel som et, der garanterer kraftig rotation på dit stereoanlæg nu.

De 20 bedste punkalbum