Fra synth-pop til forskellige stilarter af post-punk og alternativ musik, var kunstnere fra England travlt i 80'erne mainstream såvel som dets forkant. I processen frigav de meget uforglemmelig musik, der kommandoerer rabiat fandom stadig i dag. Her er 10 engelske kunstnere - opført i ingen særlig rækkefølge - der tilbyder nogle ret gode grunde til, at det lille øland forblev så vigtigt for popmusik i 80'erne.
Kuren
Selvom den mest kendte for bidrag til en smal 80'ers opfattelse af Goth-rockmusik og -mode, undgår denne meget alsidige gruppe desværre og alt for ofte passende anerkendelser for sin hengivenhed til sanghåndværk. Robert Smith & Co. producerede ganske enkelt nogle af de mest varige melodier i æraen, et katalog, der ofte overrasker med sin mangfoldighed og demonstration af stilistisk mestring. Alternativt frodige og ekstra, sange som "Boys Don't Cry, " "In Between Days" og "Close to Me" byder på forskellige lækkerier. Og disse titler ridser bare virkelig overfladen, som enhver af bandets ivrige fans sikkert kunne vidne om.
Duran Duran
Et af de mest fremtrædende og mest populære bands fra 80'erne, denne Birmingham-baserede gruppe red en MTV-drevet musikvideo-bølge til massiv popularitet i USA, hvor han blev opmærksom på de særligt fotogene kvaliteter af forsanger Simon Le Bon og bassist John Taylor. Selvom bandets musik ofte i bedste fald var en behagelig afledning, er det umuligt at benægte den centrale rolle, som Duran Duran fortsætter med at spille som vogtere for nostalgi fra 80'erne. "Hungry Like the Wolf" og "Rio" efterlod uudslettelige visuelle og aurale aftryk på æraens musikfans.
Human League
Dette undervurderede nye romantiske tøj gav nogle særlige bidrag til 80'ernes kultur, fra dens medlemmers tunge blush makeup-stil til den temmelig fremadrettede kønsmæssige retfærdighed, der var udstillet i både vokalopgaver og iført den nævnte makeup. Men for mig var det vigtigste træk for disse synth-pop-mestre den blomstrende vokalstil fra Philip Oakey, hvis rør giver enestående øjeblikke på monsterhitserne "Don't You Want Me" og "Human."
Elvis Costello
Selvom det er lidt af en forkert nummer at kalde Costello en 80'erne kunstner eller at knytte ham til en hvilken som helst genre, var denne stærkt læse og alsidige singer-songwriter ikke desto mindre en stor styrke i 80'erne, selvom det meste af skaden, han gjorde var fra mainstream diagrammer. Eller måske er det, endnu mere, en grund til at beundre ham, som en kunstner, der pumpede ud en imponerende række musik og prydede os med uforglemmelige, uforglemmelige numre som "Man Out of Time" og "I Want You" oven på en allerede legendariske 70'erne katalog.
Phil Collins
Elsker ham eller hader ham (og flere musikfans end nogensinde kan være tilbøjelige til sidstnævnte efter hans noget frygtelige Disney-bidrag fra 2000'erne), Phil Collins var en prototype 80'ers superstjerne. Han regerede årtiet med sit soft-rock-solo-arbejde, men fastholdt overraskende også et utroligt succesfuldt sidearbejde som månefremvisning som frontmand for det progressive vendede arena-rock-band Genesis. Antallet af sange, musikfans, der blev hørt i 80'erne direkte med Collins, var forbløffende; antallet af gode var endnu mere bemærkelsesværdigt.
Peter Gabriel
Peter Gabriel var altid en til at vælge den finurlige sti end den tidligere bandkammerat Collins, både som frontmand for den tidlige version af Genesis og på egen hånd, Peter Gabriel fik også sine hænder dybt ind i 80'ernes musikalske maskiner. Og selvom jeg aldrig har været tilhænger af hans største hits (den over-spillede "Sledgehammer" og "Big Time"), øges andre klassikere i tiden som "Solsbury Hill", "Red Rain" og "In Your Eyes" simpelthen deres strukturerede majestæt gennem gentagne stykker.
Joe Jackson
Sammen med Costello og Graham Parker var Jackson en tredjedel af de tre vrede mænd i det engelske post-punk-landskab. Alle var og fortsætter med at være vigtige singer-songwriters, men jeg tror, at Jackson holder sig særligt godt gennem hans brede spektrum af instrumental dygtighed såvel som hans vidunderligt skarpe verdensbillede. Alligevel har hans tidlige 80'ers output kapaciteten til at bedøve, når Jackson takler hjertesager, især i det smukke "Breaking Us in Two" eller "You Can't Get What You Want."
Billy Idol
Idol som en af de få bona fide punk-rockartister til at skabe et uforbeholdent spring i mainstream-pop / rock, udsatte Idol sig for masser af kritik, men sangerens unikke brand af knytnæve-pumpende arenarock kombineret med et latterligt, peroxid-punk-billede fungerede på en eller anden måde overraskende godt. Heldigvis for Idol var kvaliteten af varige klassikere som "White Wedding", "Eyes Without a Face" og "Rebel Yell" stort set lig med deres popularitet. Stadig var dækning af "Mony Mony" ikke den mest kunstneriske sunde beslutning i verden.
Fixx
Dette unikke nye bølgeband har aldrig modtaget den opmærksomhed og sind, det fortjener, så jeg tager det på mig selv at stoppe for den vrøvl lige her. "One Thing Leads to Another" og "Saved by Zero" fortjente pophits, men den endnu bedre "Secret Separation" og "Deeper and Deeper" har altid virket meget undervurderet og underplayet for mig. Cy Curnin var en befalende frontmand og lidenskabelig vokalist, men bandet som helhed kombinerede strukturerede tastaturer og magtgitarer på en måde, som få andre 80'erne kunstnere turde.
Tårer for frygt
Duo af Roland Orzabal og Curt Smith nød masser af 80'ers frugter under deres prime, men som mange af de andre hitmakere, forblev deres bedste arbejde på en eller anden måde for meget i skyggerne blandt popmusikfans. "Alle ønsker at herske over verden" og "Head over Heels" står stadig som hjemsøgende klassikere, men jeg ønsker, at den mørkere "Mad World" eller "Change" kunne have erstattet den underliggende "Shout" på midten af 80'ernes playlister. Ah, men lyttere har så meget mere valgfrihed i dag, ikke?
