Fred astaire biografi: danser og filmstjerne

Fred Astaire (født Frederick Austerlitz; 10. maj 1899 - 22. juni 1987) skiftede dans i film for evigt. Han startede sin karriere i vaudeville, flyttede derefter til Broadway-scenen og opnåede endelig sin største stjernestatus i Hollywood. Hans professionelle karriere varede mere end 75 år.

Hurtige fakta: Fred Astaire

Kendt for: Danser og skuespiller, der revolutionerede dans i film
Fornavn: Frederick Austerlitz
Født: 10. maj 1899 i Omaha, Nebraska
Døde: 22. juni 1987 i Los Angeles, Californien
Ægtefælle: Phyllis Potter (f. 1933-1954), Robyn Smith (f. 1980-1987)
Børn: Fred Jr. og Ava
Udvalgte film: The Gay Divorcee (1934), Easter Parade (1948), Funny Face (1957)
Bemærkelsesværdigt citat: "Jeg lægger bare fødderne i luften og bevæger dem rundt."

Tidligt liv

Fred Astaire (født Fred Austerlitz), født i Omaha, Nebraska, voksede op i en tysk immigrantfamilie. Hans far arbejdede i et bryggeri, og hans mor drømte om at undslippe Omaha gennem hendes børns talenter. Hun opmuntrede deres udførende instinkter fra en tidlig alder.

Freds ældre søster Adele var sanger og danser. Som børn dannede de to søskende en bror og søster. Da deres far mistede sit job i 1905, flyttede familien til New York City for at starte Fred og Adeles underholdningskarriere.

Ud af bekymring for, at familienavnet mindede folk om slaget ved Austerlitz, ændrede Fred og Adeles mor deres efternavn til Astaire. Broren og søsteren var en stor succes og turnerede på Orpheum-kredsløbet og sang og dansede sammen.

Scenekarriere

Fred og Adele Astaire optrådte først på Broadway i 1917 i den patriotiske revy Over the Top. De medvirkede i flere shows i 1920'erne, herunder George og Ira Gershwins 1924-smadrende Lady Be Good. Efter deres musikalske Funny Face fra 1927 lukkede besøget parret Hollywood for en skærmtest med Paramount Pictures. Filmfirmaet bestemte, at de havde forkert for film.

Bror- og søsterhandlingen sluttede i 1932, da Adele giftede sig med Lord Charles Cavendish. Fred spillede på egen hånd med scenemusikalen Gay Divorce. Snart begyndte han at overveje solo-tilbud fra Hollywood.

Stardom fra Fred Astaire og Ginger Rogers

Sagnet fortæller, at Fred Astaires skærmtest fra 1930'erne med RKO Radio Pictures resulterede i vurderingen, "Kan ikke synge. Kan ikke handle. Skaldende. Kan danse lidt." På trods af den middelmådige vurdering underskrev studieleder David O. Selznick Astaire til en kontrakt.

For sin første film med RKO, 1933's Flying Down to Rio, dansede Astaire med Ginger Rogers. De modtog fjerde og femte fakturering, men filmindustrien krediterede parret med meget af filmens succes.

Studiet parrede dem hurtigt igen som markeringsstjernerne i 1934's The Gay Divorcee. Filmen opnåede en Oscar-nominering for Bedste billede, og det var en forretningssucces. Fred Astaire og Ginger Rogers optrådte til sidst i ni film sammen for RKO, hvoraf seks var de største pengeindsamlingsfilm i studiets historie. Astaire fik næsten fuldstændig autonomi med hensyn til udvikling og præsentation af danserne i deres film. Katharine Hepburn sagde angiveligt om parret, "Han giver hende klasse, og hun giver ham sexappel."

Senere filmkarriere og tv

I 1939 forlod Fred Astaire RKO, hvilket bragte sit arbejde med Ginger Rogers til ophør. Han optrådte overfor Bing Crosby i kassekontoret i 1942 ramte Holiday Inn. Han hjalp også med at lancere Rita Hayworth som stjernestatus, da hun optrådte som hans dansepartner i You’ll Never Get Rich and You Were Never Lovelier. Mens han stadig var en stjerne, annoncerede Astaire sin førtidspensionering i 1946 og åbnede kæden for Fred Astaire Dance Studios.

Pensioneringen varede ikke længe. Fred Astaire var tilbage overfor Judy Garland i 1948's smash hit Easter Parade. Det næste år spillede han hovedrollen i en sidste film med Ginger Rogers, The Barkleys of Broadway. I de tidlige 1950'ere blev Astaire løsladt fra sin skuespillerkontrakt med MGM, og han gik i gang med en serie film i midten af 1950'erne - Daddy Long Legs, Funny Face og Silk Strømper - som var blandt hans mest kreative, men de kunne ikke matche den kommercielle succes fra sit tidligere arbejde.

I slutningen af 1950'erne trak Fred Astaire sig tilbage fra at danse i film igen. Han fokuserede i stedet på dramatisk skuespil og en serie Emmy-prisvindende tv-specialer. I 1974 vandt han en Bedste Støttende skuespiller Oscar-nominering for sin rolle i katastrofeeposet The Towering Inferno. I 1978 vandt han en Emmy Award for dramatisk skuespiller overfor Helen Hayes i tv-filmen A Family Upside Down.

Personlige liv

Fred Astaire holdt sit personlige liv meget privat. Hans fysisk aktive livsstil i 80'erne var velkendt. Han brød sit venstre håndled i en alder af 78, mens han skateboardede.

Astaire giftede sig med New York-socialisten Phyllis Potter i 1933. De havde to børn, Fred, Jr. og Ava, og nød 21 år sammen indtil hendes død i 1954 i en alder af 46 år efter lungekræft. Han giftede sig anden gang i 1980 med Robyn Smith, 81 år gammel. Hun var 45 år junior og en tidligere jockey. Fred Astaire døde af lungebetændelse den 22. juni 1987.

Eftermæle

Fred Astaire revolutionerede dans i filmene. Han insisterede på, at kameraerne fokuserer på færdighederne hos et enkelt par dansere. Hans stil stod i skarp kontrast til filmene fra Busby Berkeley, der er kendt for store antenneskud fra nogle gange hundreder af dansere ad gangen. Han krævede også, at danserne skulle være en integreret del af plotstrukturen i filmen.

Det amerikanske filminstitut udnævnte Fred Astaire til den femte største mandlige stjerne i det klassiske Hollywood. Gene Kelly, en af Astaire's få rivaler til titlen med størst indflydelse på dans i film, sagde: "Historien om dans på film begynder med Astaire."